Любовь земная и любовь небесная: Маковские

Автор: Дарья Лир. 

Лето подарило Петербургу одну из самых очаровательных выставок за последние годы - экспозицию, посвященную наследию братьев Маковских в Музее Фаберже.

«Любовь земная и любовь небесная» - этим мотивом овеяна вся выставка. Братья писали о разном: один вдохновлялся античными сюжетами, мифологией, эпическими событиями минувших лет, великими личностями, современным дворянством, другой - бытовыми зарисовками, историями, которые происходят прямо сейчас по соседству, детской непосредственностью и жизнью такой, какая она есть.  

Константин и Владимир Маковские выросли в творческой семье и также связали свою жизнь с искусством. При этом их виденье жизни, стиль, сюжеты и идеи разительно отличались. Константин писал о высоком: уже на входе посетителей встречает его величественное полотно «Суд Париса» - мифологическая сцена с изображением древнегреческих богинь. Первые несколько залов всецело посвящены ему. Сказать честно, этому художнику, как и Владимиру Маковскому, незаслуженно мало внимания уделяется в галереях и выставочных пространствах города. И даже в учебниках истории о них едва упоминается между строк. При этом, знакомясь с каждой новой картиной, ты поражаешься тому, как искусно была запечатлена живописцами что земная, что небесная красота.  

Уютную камерность и даже таинственность пространству придает приглушенный свет - он направлен лишь на сами картины, от чего они словно излучают сияние. Особенно выгодно этот прием ощущается в первых залах, где полотна Константина Маковского и без того играющие со светом (чего только стоят солнечные лучи на картине «Святочные гадания»), обретают ещё большую магию.

Я не могла оторваться также и от портретов дворянок: все они удивительно красивы и уникальны, найти сходство типажей было почти невозможно. При этом в каждом образе чувствовалось желание творца возвысить женскую красоту до античного идеала, что с внутренней улыбкой нельзя не поощрить.

В одном из последних залов, посвященных Константину, контрастирует выполненная в нуарных оттенках «Демон и Тамара» - иллюстрация к лермонтовской поэме. Около неё я наблюдала поочередно собирающиеся толпы визитеров - чтобы подойти ближе эти очереди надо было ещё отстоять. Казалось, что полотно выступает центром притяжения всей выставки. Не безосновательно - ведь на нем изображен кульминационный момент самой поэмы: бездыханная Тамара на руках у искусителя. Кульминация поэмы, завершение значительной части выставки, посвященной Константину Маковскому, - в  этом усматривается и определенный символизм.

Но экспозиция продолжается и переносит в более привычные, но не менее трогающие чувство сюжеты: ты  входишь в залы, наполненные этюдами повседневной жизни с теми же самыми проблемами, волнениями, событиями и ощущениями.

Владимир Маковский много ездил по России, был мастером жанровых сцен: писал уже не портреты аристократов, а умилительно запечатлевал крестьянских детей, моменты ссор и примирений крестьян, изображал разговоры и вечера мещан. Он писал о том, что происходит прямо на улице, по которой ты идешь, о поле, о жизни вокруг. Я подумала о том, что в эпоху идеальных картинок, которыми наполнены  социальные сети, Владимир Маковский постил бы бытовые истории, возвращая большей части пользователей спокойствие.

Его полотна также красивы, но эта красота не возвышенная, а земная. Умение разглядеть её и запечатлеть в мимолетной естественности - талант художника, которым не перестаешь наслаждаться. Больше всего меня умилила характерная картина «Шурка», на которой изображен хмурый мальчик, его же образ можно увидеть и на иных полотнах с детьми. Много чувств вызвала и известная «Мать и дочь», напоминающая скорее сказочную иллюстрацию, ибо и поле, и закат на ней окутаны какой-то сказочной дымкой. Интересны социальные сюжеты («Оправданная», «Крах банка»), правда, несмотря на их, в том числе историческую значимость, выполнены они на небольших холстах, поэтому увидеть детали возможно лишь в непосредственной близости.

Большая редкость, даже для культурной столицы, - получение исключительно положительных отзывов от экспозиции как со стороны внимательных критиков, так и восприимчивых (и не очень) посетителей. Выставка продлится до 13 сентября.

После выхода из Музея Фаберже напрашивалось какое-то общее впечатление от увиденного. Я ассоциативно сравнила такое разное наследие братьев Маковских со своей любовью к итальянской опере и народным песням ОБЭРИУТов. И то, и то - искусство. Только одно звучит как нечто, близкое к непостижимому идеалу, а другое - отзывается в сердце знакомыми с детства мотивами о любви, юности, Тарусе. При этом и то, и то находит своё место в душе - и это главное.